Xalapa, Ver.- Artistas y estudiantes de artes de diversas disciplinas coinciden en la necesidad de revalorizar el arte y la importancia de que las expresiones artísticas estén presentes en la vida de niños y jóvenes. Los artistas destacaron además la urgencia de que el reconocimiento de las artes también se dé de manera monetaria a través del pago justo a los espectáculos, así como de impulsos económicos y becas para estudiantes y artistas en formación.
Para el músico Raúl Chaurand Pichardo el arte es una herramienta indispensable para transmitir a la sociedad mensajes positivos en medio de una situación sumamente compleja. Sin embargo, reconoció que en nuestro país esta herramienta ha sido olvidada y el trabajo de los artistas, intérpretes o ejecutantes se ha demeritado.
El fagotista, quien sido solista con la Orquesta Sinfónica de Xalapa (OSX) lamentó que aún permanezca la idea de que el arte es “meramente entretenimiento” cuando se trata de mucho más que eso. "El arte es algo realmente importante porque tiene la capacidad de transmitir ideas, sensaciones, sentimientos y situaciones sociales que muchas veces no se pueden expresar con palabras", dijo.
Dio a conocer que, en su caso específico, desde pequeño tuvo la oportunidad de tocar instrumentos musicales, sin embargo, reconoció que hay muchas personas que no tienen la oportunidad de tener contacto con alguna disciplina artística sobre todo a edades tempranas.
Chaurand Pichardo aseguró que para él, el pararse frente a un público lo llena de emoción, porque puede enseñarle a la gente el goce de la música, aunque destacó que a través de las artes se pueden transmitir cientos de mensajes y hacerle sentir a la gente infinidad de emociones.
NECESARIO, PAGO JUSTO
Alicia Reyes Reséndiz, estudiante de la Facultad de Artes Plásticas de la Universidad Veracruzana, lamentó que en México no se le da al arte el peso que tiene, ya que se trata de un instrumento social para poder transmitir otras disciplinas.
Entrevistada en las instalaciones de la Unidad de Artes de la UV, la artista en formación indicó que aunque ya se están reforzando las enseñanzas artísticas desde la educación básica, aún falta mucho por hacer. “Debemos como sociedad entender que el arte es una herramienta fundamental para entender mucho del entorno”, dijo.
Reyes Reséndiz, quien estudia la carrera de Diseño de la Comunicación Visual, expuso que pese a la tradición artística que hay en la entidad, los ciudadanos no le dan el peso que tienen las diversas disciplinas y ella como estudiante ya comenzó a padecer la desvalorización de su trabajo cuando no quieren pagar “lo justo” por él.
“Se tiene que entender que no es la herramienta con la que se hace, sino todo el estudio que hay detrás de cada imagen que haces. Es todo un proceso el que debes hacer para entregar un trabajo y eso es lo que se cobra, el asunto es que es muy mal pagado”, lamentó.
La estudiante universitaria indicó que para cualquiera de las disciplinas artísticas el campo laboral se presenta sumamente complicado por la falta de cultura que existe y lo mal pagados que son este tipo de trabajos. Indicó que en su caso, pese a haber participado de encuentros nacionales e internacionales y ganado premios en algunos de éstos, aún se enfrenta a la dificultad de que paguen por sus diseños porque hay personas que abaratan este tipo de trabajos.
REVINDICAR EL ARTE
Nerio González Morales, director de la Facultad de Teatro de la Universidad Veracruzana (UV), expuso que es urgente revindicar el papel de los artistas en la sociedad a través no sólo del reconocimiento público, sino también del económico, ya que de esta forma “se revindicará el género humano por completo”.
El funcionario universitario destacó que en medio de la decadencia social, económica y política que se vive en el país, lo único que queda es regresar la mirada a los orígenes del ser humano y el arte es uno de estos orígenes.
“Expresiones como el teatro nacieron con el ser humano porque somos una actitud histriónica, dramática y teatral por naturaleza. De cierto modo creo que este día tiene que ser aprovechado para reivindicar la tarea creativa y artística de los creadores”, dijo.
Aseguró que la formación en el arte, cualquiera que éste sea, debe comenzar desde la primera infancia, por lo que es fundamental que niños y jóvenes tengan contacto a través de cursos o talleres de estas disciplinas, ya que de esta forma se garantiza una generación más sensible. “Son semillitas que nosotros debemos sembrar porque además de ahí van a venir los futuros artistas”, dijo.
El catedrático universitario indicó que en Xalapa la oferta artística se ha incrementado exponencialmente tanto en cantidad como en calidad, sin embargo, aún existe resistencia por parte de la población para recompensar la calidad artística a través de las entradas a los espectáculos.
“Tenemos que erradicar la idea de que el arte tiene que ser gratis, uno no pide entrar gratis a las salas de cine por ejemplo, pero sí lo hace a espectáculos de danza o a obras de teatro”, recriminó.
Añadió que esta desvalorización se da incluso por parte de los gobiernos y las instituciones, quienes han eliminado apoyos o subsidios que iban dirigidos a creadores y artistas, haciendo el trabajo de estos más complicado. “Lamentablemente aún no se valora el trabajo escénico y hay quienes piden que se dé una función de teatro a cambio de la comida del día o situaciones como esa que dañan el arte”, concluyó.